웬디 타퍼 N.

학교에서 지속적으로 좋은 성적을 받았고 저처럼 미국에서 대학 진학에 도전하고 싶다면 Google에서 "최고의 ____ 프로그램"을 빠르게 검색하는 것으로 시작할 것입니다. 이제 해당 프로그램에 합격할지 여부는 다른 이야기이지만 시작하기에 좋은 곳입니다.

최고의 연극 프로그램에 대한 검색에서 지속적으로 나타난 대학 중 일부는 특별한 순서 없이 Juilliard, Northwestern University, University of Southern California, Carnegie Mellon University, New York University, Rutgers University, Syracuse University, California Institute of Art, Boston University, DePaul University 및 University of Washington.

그러나 이것이 객관적으로 최고이거나 다른 대학을 살펴봐야 한다는 의미는 아닙니다. 이전 기사 에서 말했듯이 누군가에게 "최고"가 귀하에게 최고가 아닐 수도 있기 때문입니다. 그것은 당신 자신의 목표와 프로그램에서 무엇을 얻기를 기대하는지에 달려 있습니다.

이 중에서 내가 가장 좋아하고 지원을 고려한 것은 무엇입니까?

뉴욕대학교(NYU) — Tisch School of the Arts

Tisch 드라마 프로그램은 "엄격한 음악원 교육과 힘을 실어주는 학업 커리큘럼"을 결합한다는 점에서 다른 프로그램과 다릅니다. 그들의 프로그램은 스튜디오 실습과 연기, 음악 극장, 프로덕션, 디자인, 연극 관리 및 연출에 대한 다양한 접근 방식에 중점을 둡니다. 그들의 믿음은 당신에게 다양한 접근 방식을 보여줌으로써 당신의 개성과 당신에게 가장 잘 맞는 것을 찾을 수 있다는 것입니다. Tisch의 흥미로운 부분은 웹사이트에서 이러한 관행이 강조되는 동안 "연극 연구 커리큘럼"과 인문학 및 과학의 일반 교육이라고 부르는 것에 많은 관심을 기울인다는 것입니다.

매년 부서는 약 150개의 공연 기회를 제공합니다. 내 생각에 이 프로그램은 지원하기로 선택한 경우 Tisch의 목표가 연극 분야에서 경력을 쌓을 수 있도록 준비하는 것이기 때문에 이것이 정말로 하고 싶은 일인지 확인해야 하는 프로그램 중 하나입니다. 또한 "스튜디오 시스템"은 선택 사항이 아닙니다. 학과에 지원하면 처음 2년 동안 음악원 유형 교육을 위해 스튜디오에 배치됩니다. 그러나 그 이후에는 동일한 스튜디오 또는 다른 스튜디오에서 교육을 진행하도록 선택할 수 있습니다.

물론 선택과목에 대한 옵션도 있으며, 세계 최고의 연극 도시 중 하나에 위치하고 있습니다. 이것이 내 대학원 목록에도 없다고 말하면 거짓말이 될 것입니다.

노스웨스턴 대학교

지원할 때 문예 창작과 연극을 모두 잘하는 대학을 원했기 때문에 Northwestern이 제 최고의 선택 중 하나였습니다. 지금도 미국 대학원 진학을 고려하고 있습니다. Northwestern의 연극 프로그램은 실습, 역사 및 이론과 같은 광범위한 접근 방식 때문에 매우 매력적입니다. 웹사이트에 따르면 교수진의 전문성에는 연기, 춤, 연출, 안무, 극작, 음악극, 연극사 및 비평, 세트, 조명 디자인, 의상 등이 포함됩니다. 게다가 시카고와 너무 가까워서 학생들이 실제로 연극 현장을 경험하고 커뮤니티에 참여하기 시작할 수 있는 좋은 기회입니다.

대학 자체는 New York Showcase 및 Chicago Showcase와 같은 이벤트를 통해 학생들에게 네트워킹 기회를 제공합니다. 뉴욕 쇼케이스의 경우 선별된 학생 그룹이 뉴욕의 탤런트 에이전트와 캐스팅 디렉터로 구성된 초청 관객을 위해 공연합니다. Chicago Showcase는 비슷한 기회이지만 졸업생을 위한 것입니다.

서던캘리포니아대학교(USC)

University of Southern California (USC)의 연극 프로그램은 하나로 설명할 수도 없습니다. USC 연극 예술 학교는 예술 학사, BFA를 포함한 여러 학위를 제공합니다. 무대, 스크린 및 뉴 미디어 연기, 현대 뮤지컬 극장, 디자인(풍경, 조명 및 의상), 사운드 디자인, 무대 관리, 기술 연출, 시각 및 공연 예술 연구 학사. 마지막은 USC의 6개 예술 학교가 있는 학제간 학위입니다.

Tisch와 마찬가지로 이러한 유형의 프로그램은 자신이 공부하고 싶은 것이 무엇인지 완전히 확신하는 사람들을 대상으로 합니다. USC의 경우 이것은 총 2개의 다른 학위에만 지원할 수 있기 때문에 특히 중요합니다. 따라서 연극에만 관심을 가질 수 없고 집중하고 싶은 연극의 특정 영역이 있어야 합니다. 처음에는 연기 만 공부하고 싶다고 생각했기 때문에 USC의 이런 면이 더 좋게 느껴졌다. 저는 세트 디자이너가 되고 싶지 않았습니다. 다른 분야에 그다지 관심이 없었는데 왜 굳이 그 분야에 대한 수업이나 선택과목을 들어야 할까요?

시간이 흐르면서 같은 이유로 이 프로그램에 지원조차 하지 않게 되었습니다. 연극 경험이 전혀 없는데 다른 분야를 좋아하지 않는다는 걸 어떻게 알 수 있을까? 연기를 해보고 마음이 바뀌면 어떡하지? 나는 여전히 이것이 당신의 열정을 확신하는 사람들에게 놀라운 선택이라고 생각합니다. 나는 극장에서 그들의 주요 목표 중 하나가 사회적 영향을 미치는 공동 예술을 보여주는 것임을 존중합니다. 하지만 더 주저한다면 좀 더 유연한 것을 찾으라고 말하고 싶습니다.

워싱턴 대학교(UW)

UW의 School of Drama는 이상적으로 연극 예술가가 교양 학부 드라마 전공을 갖고 대학원 음악원 교육을 따라야 한다고 믿습니다. 이것이 그들이 웹 사이트에서 설명하는 것처럼 프로그램의 거의 절반이 연극 역사, 연극 문학 및 비평에 전념하고 제작의 모든 요소에 대한 다른 과정과 균형을 이루는 이유입니다. 온실형 교육을 통한 이론의 개념은 Tisch School of the Arts의 그것과 유사해 보이지만 균형은 완전히 반대입니다. Tisch는 약간의 교양 교육과 결합된 더 많은 온실입니다. UW는 BFA 프로그램에 더 중점을 둔 음악원 측면을 가진 드라마 교양 교육입니다. 이런 이유로 학부 직후에 석사 학위를 고려하지 않았기 때문에 처음에는 관심이 없었습니다.

하지만 시애틀을 사랑했기 때문에 전공에 대해 더 알아보기 시작했고 실제로 강조할 수 있는 영역이 있다는 것을 깨달았습니다: 일반 드라마, 드라마 공연, 드라마 디자인. 또한 UW는 학생들이 메인 스테이지 프로덕션, 스튜디오 및 워크샵에 참여할 수 있는 많은 기회를 제공합니다. 그들은 또한 완전히 학생들에 의해 운영되는 학부 연극 동아리를 가지고 있습니다. 이것은 그들이 "자립적인 연극 동아리"라고 부르는 것에 학생들이 완전히 참여하는 훌륭한 경험이 될 것입니다. BA는 또한 포트폴리오 개발 기회를 제공하므로 일반적으로 MFA로 BA를 따르기를 기대하거나 연극에 대한 강력한 배경을 원하는 사람들에게 이 프로그램을 추천합니다.

그럼에도 불구하고 내가 참석하게 된 것은,

시애틀 대학교

시애틀 대학교의 연극 프로그램은 "광범위한 예수회 교양 교육의 틀 내에서 음악원 스타일의 경험"을 제공합니다. Tisch와 마찬가지로 음악원 스타일을 따르며 UW와 마찬가지로 교양 교육도 강조합니다. 이 프로그램의 동문으로서 저는 솔직히 매우 몰입감 있는 경험이라고 말할 수 있습니다. 연극 학사로 졸업하기 위한 커리큘럼의 일부는 5개의 제작 학점을 취득하는 것입니다. 각 학점은 매 분기마다 부서에서 제공하는 3개의 쇼 중 하나에 참여한 후에만 취득됩니다. 이러한 참여는 연기, 의상 가게에서 일하기, 쇼가 진행되는 동안 의상 보조원으로 일하기, 무대 관리, 세트에서 일하기 또는 학생이 관심 있는 모든 영역에서 할 수 있습니다. 하나의 제작 학점에 대한 상당한 시간 투자이지만, 또한 학생들이 제작에 적극적으로 참여하도록 강요합니다.

앞서 언급한 바와 같이 저는 처음에 USC가 연극의 특정 영역에 초점을 맞추는 것에 매력을 느꼈습니다. 하지만 저는 시애틀 대학의 연극 프로그램을 선택한 것이 좋은 선택이라는 것을 알고 있습니다. 모든 영역을 탐험할 수 있는 기회가 있었기 때문입니다. 나는 내가 좋아할 줄도 몰랐던 의상 가게에서 일하면서 대부분의 제작 크레딧을 얻었습니다. 연기에만 관심이 있는 것이 아니라 스토리텔링의 모든 면에 관심이 있다는 걸 정말 알 수 있었던 것 같아요.

그것은 매우 작은 프로그램입니다. 특히 UW와 비교할 때 매우 가깝지만 제 선택을 후회하지 않습니다.

연극에 대한 확신이 없었고 미국에 오기 전에 영어 공부도 하고 싶었기 때문에 연극에만 전념하는 학교는 피했습니다. 하지만 지금은 이 일에 푹 빠졌기 때문에 연극, 연기 또는 공연 예술에 특화된 몇 가지 프로그램을 더 연구할 기회가 생겼습니다. 이것이 당신이 찾고 있는 것이라면 New York Film Academy 또는 AMDA와 같은 음악원이나 아카데미를 더 살펴보는 것이 좋습니다. 둘 다 연기, 음악 극장, 공연 예술과 같은 분야에서 예술가를 훈련시키고 여름 동안 그것을 시도하고 싶은 고등학교의 젊은 예술가들을 위한 프로그램을 가지고 있습니다. AMDA의 경우 학생들은 원하는 분야에 대한 학위 프로그램 또는 음악원 프로그램 중에서 선택할 수 있으므로 필요에 맞는 방식으로 훈련하기가 더 쉬울 것입니다.

전에 말했듯이 나에게 가장 좋은 것이 당신에게 최고가 아닐 수도 있으므로 확실히 알 수 있는 가장 좋은 방법은 조사를 하고 현재 학생이나 졸업생에게 그들의 경험에 대해 물어보는 것입니다. 이제 당신은 내 것을 알고 있습니다.

Wendy는 에콰도르에서 온 유학생으로 시애틀 대학에서 창작과 연극을 복수 전공으로 막 졸업했습니다. 그녀는 미국에서 그녀의 시간 동안 배운 것들에 대한 이야기를 나누게 되어 기쁩니다!