Por Wendy Tafur N.

Se você sempre tira boas notas na escola e quer se desafiar fazendo uma universidade nos Estados Unidos, como eu, provavelmente começará fazendo uma pesquisa rápida no Google sobre “Os melhores programas de ____”. Agora, se você acha ou não que será aceito nesses programas é uma história diferente, mas é um bom lugar para começar.

Algumas das universidades que sempre apareceram em minha busca pelos melhores programas de teatro incluem, sem nenhuma ordem específica: Juilliard, Northwestern University, University of Southern California, Carnegie Mellon University, New York University, Rutgers University, Syracuse University, California Institute of Arte, Universidade de Boston, Universidade DePaul e Universidade de Washington.

No entanto, isso não significa que estas sejam objetivamente as melhores ou que você não deva procurar outras universidades, pois, como já disse em artigos anteriores “o melhor” para alguém pode não ser o melhor para você. Depende de seus próprios objetivos e do que você espera obter do seu programa.

Então, de todos esses, quais eu mais gostei e considerei me candidatar?

Universidade de Nova York (NYU) - Tisch School of the Arts

O Tisch Drama Program difere do resto porque combina “treinamento rigoroso em conservatório com um currículo acadêmico capacitador”. Seu programa é pesado na prática de estúdio e diferentes abordagens para atuação, teatro musical, produção, design, gerenciamento teatral e direção. A crença deles é que, ao mostrar diferentes abordagens, você poderá encontrar sua individualidade e o que melhor se adapta a você. A parte interessante sobre Tisch é que, embora essa prática seja enfatizada em seu site, eles prestam muita atenção ao que chamam de “currículo de estudos teatrais” e educação geral em humanidades e ciências.

A cada ano, o departamento oferece cerca de 150 oportunidades de atuação. Na minha opinião, este é um daqueles programas em que se decidires candidatar-te, tens de ter a certeza que é isso mesmo que queres fazer, porque o objetivo da Tisch é preparar-te para poder fazer carreira no teatro. Além disso, o “sistema de estúdio” não é sua escolha - você se inscreve no departamento e eles o colocam em um estúdio para treinamento do tipo conservatório nos primeiros dois anos. No entanto, após esse tempo, você pode optar por avançar seu treinamento nesse mesmo estúdio ou em outro.

Claro, também há opções para eletivas, e está localizado em uma das melhores cidades do mundo para teatro. Eu estaria mentindo se dissesse que isso também não está na minha lista de pós-graduação.

Universidade do Noroeste

Quando estava me inscrevendo, queria uma universidade que fosse boa tanto em redação criativa quanto em teatro, então a Northwestern foi uma das minhas principais escolhas. Mesmo agora, estou considerando isso para a pós-graduação nos Estados Unidos também. O programa de teatro da Northwestern é muito atraente por causa de sua ampla abordagem - prática, história e teoria. De acordo com seu site, a experiência de seu corpo docente inclui atuação, dança, direção, coreografia, dramaturgia, teatro musical, história e crítica do teatro e cenários, design de luz e figurino, apenas para citar alguns. Além disso, eles estão tão perto de Chicago que é uma boa oportunidade para os alunos realmente experimentarem a cena do teatro e começarem a se envolver na comunidade.

A própria universidade oferece oportunidades de networking para os alunos por meio de eventos como o New York Showcase e o Chicago Showcase. Para o showcase de Nova York, um grupo seleto de estudantes se apresenta para um público convidado de agentes de talentos e diretores de elenco de Nova York. O Chicago Showcase é uma oportunidade semelhante, mas para formandos.

Universidade do Sul da Califórnia (USC)

O Programa de Teatro da University of Southern California (USC) não pode ser explicado como apenas um. A Escola de Artes Dramáticas da USC oferece vários diplomas, incluindo Bacharel em Artes, BFAs em: Atuação para Palco, Tela e Novas Mídias, em Teatro Musical Contemporâneo, em Design (cenário, iluminação e figurino), Sound Design, Stage Management, Técnico Direção e Bacharel em Artes Visuais e Cênicas. O último é mais um grau interdisciplinar com as seis escolas de arte da USC.

Da mesma forma que Tisch, eu diria que esse tipo de programa é mais voltado para você que tem total certeza do que quer estudar. No caso da USC isso é especialmente importante porque você só pode se inscrever em um total de dois cursos diferentes, então você não pode se interessar apenas por teatro, deve haver uma área específica de teatro na qual você deseja se concentrar. No início, esse aspecto da USC fez com que parecesse melhor para mim porque pensei que só queria estudar atuação. Eu não queria ser cenógrafo; Eu não estava tão interessado em outras áreas, então por que eu deveria fazer aulas ou eletivas nelas?

Com o passar do tempo, acabei nem me candidatando a esse programa pelos mesmos motivos. Comecei a pensar que nunca tinha tido nenhuma experiência teatral antes, então como saberia que não gosto de outras áreas? E se eu tentasse atuar e mudasse de ideia? Eu ainda acho que esta é uma opção incrível para aqueles que têm certeza de sua paixão. Respeito que um de seus principais objetivos em seu teatro seja mostrar uma arte colaborativa com impacto social. Mas se você estiver mais hesitante, eu diria que encontre algo um pouco mais flexível.

Universidade de Washington (UW)

A Escola de Teatro da UW acredita que, idealmente, os artistas de teatro devem ter uma graduação em artes liberais com especialização em teatro e seguir com uma educação de pós-graduação em conservatório. É por isso que quase metade de seu programa, como explicam em seu site, é dedicado à história do teatro, literatura e crítica teatral e depois é balanceado com outros cursos em todos os elementos da produção. A ideia de teoria com uma educação do tipo conservatório parece semelhante à da Tisch School of the Arts, mas o equilíbrio é completamente oposto. Tisch é mais conservatório combinado com alguma educação em artes liberais; UW é uma educação em artes liberais em drama com o aspecto conservatório mais focado em seu programa BFA. Por esse motivo, como não estava pensando em fazer mestrado imediatamente após a graduação, a princípio não me interessei tanto.

No entanto, como eu amava Seattle, comecei a pesquisar mais sobre o curso e percebi que, na verdade, algumas áreas podem ser enfatizadas: Drama Geral, Performance de Drama e Design de Drama. Além disso, a UW oferece muitas oportunidades para os alunos se envolverem em produções de palco principal, estúdios e workshops. Eles também têm uma Sociedade de Teatro de Graduação totalmente administrada por alunos - seria uma ótima experiência para o envolvimento total dos alunos no que eles chamam de "clube de teatro autossustentável". O BA também oferece oportunidades para o desenvolvimento de portfólio, então geralmente eu recomendaria este programa para aqueles que esperam seguir o BA com um MFA ou apenas desejam uma sólida experiência em teatro.

No entanto, o que acabei frequentando foi,

Universidade de Seattle

O programa de Teatro da Universidade de Seattle oferece “uma experiência de estilo conservatório dentro da estrutura de uma educação jesuíta de artes liberais de base ampla”. Como Tisch, segue esse estilo conservatório e, como UW, também enfatiza uma educação em artes liberais. Como ex-aluno deste programa, posso dizer honestamente que é uma experiência muito envolvente. Faz parte do currículo do bacharel em Teatro a obtenção de cinco créditos de produção: cada crédito só é obtido após a participação em um dos três espetáculos que o departamento realiza a cada trimestre. Esse envolvimento pode ser atuando, trabalhando na loja de fantasias, trabalhando como assistente de figurino durante o show, gerenciando o palco, trabalhando no set ou qualquer área que seja de interesse do aluno. É um compromisso de tempo significativo para um crédito de produção, mas também nos obriga, como alunos, a nos envolvermos ativamente em uma produção.

Como mencionei, inicialmente fui atraído pelo foco da USC em uma área específica do teatro. Mas sei que fiz uma boa escolha com o Programa de Teatro da Universidade de Seattle porque me deu a oportunidade de explorar todas as áreas. Consegui a maior parte dos meus créditos de produção trabalhando na loja de fantasias, que nem sabia que iria adorar. Eu realmente sinto que fui capaz de descobrir que não estava apenas interessado em atuar, mas em todos os aspectos da narrativa.

É um programa muito pequeno, especialmente em comparação com o UW, que é tão próximo, mas não me arrependo da minha escolha.

Eu não tinha muita certeza sobre fazer teatro e também queria estudar inglês antes de vir para os Estados Unidos, então evitei escolas totalmente dedicadas ao teatro. Mas, agora que estou apaixonada por isso, tive a chance de pesquisar mais alguns programas específicos para teatro, atuação ou artes cênicas. Se é isso que você está procurando, eu também recomendaria procurar mais conservatórios ou academias como a New York Film Academy ou a AMDA. Ambos treinam artistas em áreas como atuação, teatro musical, artes cênicas e têm programas para artistas mais jovens no ensino médio que desejam experimentar no verão. Para a AMDA, os alunos podem até escolher entre um programa de graduação ou um programa de conservatório para a área desejada, para que seja mais fácil treinar da maneira que atenda às suas necessidades.

Como eu disse antes, o melhor para mim pode não ser o melhor para você, então a melhor maneira de saber com certeza é fazer sua pesquisa e perguntar aos alunos atuais ou ex-alunos sobre suas experiências. Agora você sabe o meu.

Wendy é uma estudante internacional do Equador que acabou de se formar na Universidade de Seattle com especialização dupla em Escrita Criativa e Teatro. Ela está animada para compartilhar algumas das histórias de coisas que aprendeu em seu tempo nos Estados Unidos!