Найти программы в искусстве и дизайне
Искусство, музыка, танцы, дизайн, живопись и многое другое
Артистичные люди могут выглядеть неодинаково, понимать язык или культуру друг друга, но их объединяет общий инстинкт — желание творить. Это желание зарождается в их воображении, но их инструменты для дизайна могут сильно различаться. В то время как художник использует кисти и краски, цифровой аниматор использует компьютеры и современное программное обеспечение. Если у вас есть страсть к дизайну и творчеству, в Соединенных Штатах есть отличные программы изобразительного искусства и дизайна, одни из лучших в мире.
Широкий выбор программ
Во многих регионах Соединенных Штатов вы можете найти широкий спектр программ по искусству, отвечающих вашим интересам. Например, США находятся в авангарде революции цифрового искусства. Цифровые медиа и расширяющаяся индустрия развлечений создают мощный рынок для новых технологий, творческих концепций и новых талантов. Это уступило место многим другим карьерным возможностям для графических дизайнеров, 3D-аниматоров, цифровых редакторов и т. д., всем из которых нужна основа в изобразительном искусстве.
Глобальный успех фильмов со спецэффектами укрепил позиции США, в частности Калифорнии, как лидера цифрового искусства, а Нью-Йорк находится в центре сцены театрального искусства. Почему бы не учиться рядом с пульсом киноиндустрии?
Выбор программы
«Мы можем посмотреть на произведения искусства от древней античности до наших дней в любом уголке мира. Искусство — это то, что мы можем использовать, чтобы получить представление о том, какие убеждения, ценности и идеалы были сформированы или оспорены обществом. Насколько это удивительно?»
«Я думаю, что иностранные студенты прекрасны, потому что они открыты для новых экспериментов, что крайне важно в работе в сфере искусства. Вы должны быть готовы рисковать и усердно работать в течение длительного периода времени, часто без успеха или компенсации за ваши усилия».
- Дэвид Рохолт, адъюнкт-профессор искусств Колледжа Пирса.
В выбранной вами школе должно быть много практикующих, успешных художников и дизайнеров. Вам нужен наставник, который может не только научить вас теории вашей дисциплины, но и помочь вам получить практический, реальный опыт, необходимый для любой карьеры в искусстве. У кого лучше учиться, чем у профессионалов, которые уже зарекомендовали себя и получили признание за свои достижения?
Исследуйте полномочия преподавателей и читайте об их профессиональном опыте. Вы даже можете попросить поговорить с некоторыми профессорами или нынешними иностранными студентами. Получение информации от тех, кто уже участвует в программе, может быть очень полезным.
Школа также должна инвестировать в новое оборудование, программы и технологии, чтобы идти в ногу с молниеносным темпом развития отрасли. Знание и опыт работы с самыми современными техническими программами и оборудованием сделает вас более привлекательным для работодателей.
Стажировки, опыт работы и трудоустройство также являются важными факторами, которые следует учитывать. Школа должна иметь контакты в отрасли и помогать своим выпускникам с трудоустройством посредством набора кадров, обзоров портфолио и семинаров. Узнайте, где работают выпускники, и спросите о коэффициенте трудоустройства недавних выпускников. Существует ли сеть выпускников, чтобы помочь новым выпускникам найти работу?
Наконец, важна репутация школы. Высоко ли отзываются о школе профессионалы в этой области? Есть ли у него аккредитация таких организаций, как Национальная ассоциация школ искусства и дизайна или Совет по аккредитации независимых колледжей и школ?
Преследуя свои цели
Прием в программы искусства варьируется в широких пределах. В некоторых школах требуется портфолио с примерами художественных работ или прослушиваний, а в других нет. Вы также должны проверить, необходимы ли результаты TOEFL. Большинство школ высоко ценят разнообразие и уникальные аспекты, которые иностранные студенты привносят в кампус.
Рассмотрите возможность проведения информационных интервью, чтобы узнать больше об этой области. Возьмите интервью у того, кто сделал карьеру в выбранной вами области. Какие шаги они рекомендуют для достижения этой цели? Что бы они хотели знать, когда были в вашем возрасте? Независимо от требований к поступающим, найдите время, чтобы выбрать программу, которая подходит именно вам.
По мере того, как школы в США осваивают новые технологии и идеи, Соединенные Штаты стали уникальным творческим местом для учебы. Если у вас есть страсть к искусству и дизайну, соедините это с потрясающим профессионализмом и обучением, и нет предела вашим возможностям.
Школа искусств Университета Арканзаса
С программами на получение степени, предлагаемыми в области истории искусства, студийного искусства, художественного образования, графического дизайна, а также студийного дизайна, студенты найдут именно то, что ищут, прибыв в кампус Школы искусств Университета Арканзаса в Фейетвилле, штат Арканзас. Независимо от того, хотят ли они преподавать, заниматься исследованиями или активно работать в области искусства и дизайна, Школа искусств предоставит студентам образование, навыки и подготовку, необходимые для подготовки выпускников к полноценной работе в сфере искусства.
Креативность, самодисциплина, амбиции, внимание к деталям, сильное визуальное и эстетическое чувство, общение, исследовательская деятельность и критическое мышление — все это навыки, которые студенты изучают и развивают во время обучения по программе.
Недавняя щедрая награда позволит школе «иметь возможность искать лучших преподавателей, чтобы обеспечить необходимую и постоянную поддержку для обучения, обучения, создания и расширения нашей деятельности за пределами класса и в нашем сообществе», — говорит Джинни Хулен. заведующий кафедрой Университетской школы искусств.
Школа получила подарок в размере 120 миллионов долларов от Фонда благотворительной поддержки семьи Уолтон. Подарок превращает Школу искусств в центр передового опыта в области художественного образования, истории искусства, дизайна и студийного обучения искусству. Это самый крупный подобный подарок, когда-либо сделанный американскому университету для поддержки школы искусств.
Подарок «превратит университет и регион в международный центр изучения искусства», — объясняет Джозеф Э. Стейнмец, ректор Университета Арканзаса.
Программа графических коммуникаций муниципального колледжа Траки Медоуз
На протяжении многих лет визуальные коммуникации были известны под разными именами, включая коммерческое искусство, графический дизайн, рекламный дизайн, дизайн публикаций, графическое искусство и мультимедиа. На протяжении более 25 лет Общественный колледж Траки Медоуз (TMCC) предлагает курсы графики в рамках комплексной программы, кульминацией которой является получение профессионального и коммерческого сертификата/программы получения степени в области компьютерной графики, которая обеспечила региональную графическую индустрию обученной и квалифицированной рабочей силой.
Программа неизменно занимает второе место по количеству выпускников программ профессионального и технического образования в муниципальном колледже Траки Медоуз именно потому, что преподаватели графики и руководство признают важность программы для работодателей. Кроме того, отмеченный наградами академический преподавательский состав заработал репутацию страстных преподавателей, которые заинтересованы в обслуживании студентов, учебного заведения и региональной индустрии графики.
Программа «Графические коммуникации» предлагает классы, которые ведут к получению степени младшего специалиста или сертификата о достижениях, посвященных графическому дизайну, веб-дизайну, видеосъемке и анимации. Обучение включает в себя новейшие теории и технологии, в том числе использование стандартного отраслевого графического программного обеспечения, а компьютерные лаборатории оснащены новейшими компьютерами Apple с поддержкой сканеров, цветных принтеров, звуковой кабиной для создания и записи звука, а также полной допечатной подготовки. объект типографии.
Каждый иностранный студент, окончивший программу, прошел Факультативное практическое обучение (OPT). Все студенты программы учатся создавать, создавать и воспроизводить визуальную графику, которая общается с аудиторией, готовя их к полноценной и захватывающей карьере.
Университет Невады, Музыкальная программа Рино
Дирижер спокойно поднимает палочку. В зале тишина, зрители замирают в ожидании. В одно мгновение тишина нарушается. Пальцы пианиста бегают по клавиатуре, с огромной силой ударяя по клавишам. В одной секции смычки мчатся по струнам, а музыканты из другой с глубоким вздохом дуют в свои инструменты. Симфонический оркестр Университета Невады вместе с Симфоническим оркестром Рино заполняет концертный зал «Соловей» Концертом для фортепиано с оркестром № 2 Сен-Санса.
Музыкальный факультет Университета Невады в Рино является частью оживленной Школы искусств. Студенты, изучающие музыку, обучаются на факультете, состоящем из музыкальных исполнителей, ученых и композиторов. Профессора и преподаватели лично направляют и наставляют студентов в рамках строгой и сложной программы.
Программа направлена на создание прочной музыкальной основы, позволяющей учащимся развивать свой собственный музыкальный «голос» и стиль. В дополнение к базовым курсам студенты могут изучать уникальные курсы истории, такие как телевизионная музыка, джазовые культуры и история американского музыкального театра.
Помимо курсов, у студентов есть множество возможностей попрактиковаться в музыке и выступить. Предлагаются частные уроки музыки, и студенты могут участвовать в постановках камерной музыки и больших ансамблях (включая знаменитый струнный квартет Nightingale) как на территории кампуса, так и в сообществе. Музыкальный департамент организует множество фестивалей в течение года, в том числе джазовый фестиваль в Рено, Зимний фестиваль камерной музыки и фестиваль Аргента. Университет также сотрудничает с Филармоническим оркестром Рино и Камерным оркестром Рино.
Воспользовавшись многочисленными возможностями для выступлений, иностранная студентка и пианистка Бомин Парк. Два года подряд он становился победителем конкурса Национальной ассоциации учителей музыки в штате Невада и был удостоен премии декана за творческие достижения.
Студенты программы готовы продолжить музыкальную карьеру, от преподавания и исполнения до музыковедения и композиции. Они могут получить степень бакалавра искусств, бакалавра музыкального образования и степени музыкального исполнительства , уделяя особое внимание классической или джазовой и импровизационной музыке. Университет также предлагает степени магистра в области исполнительского мастерства, образования и музыковедения.
Многие выпускники в настоящее время преподают в крупных программах для выпускников в США или играют в оркестрах, камерных коллективах, джазовых и популярных музыкальных группах по всему миру. Меццо-сопрано Долора Заджик, например, сделала карьеру, выступая в ведущих оперных театрах мира, включая Метрополитен-опера в Нью-Йорке, Лирическую оперу в Чикаго, Оперу в Сан-Франциско и лондонский Ковент-Гарден.
Колледж Пирса
Языковые барьеры исчезают с помощью карандаша, и одним мазком кисти ученики попадают в мир, в котором творчество и самовыражение являются общими языками.
«Искусство — это самый универсальный способ узнать обо всех культурах, как далеких, так и близких. В изобразительном искусстве нет языковых пробелов», — объясняет Дэвид Рохолт, доцент кафедры искусств Колледжа Пирса.
В Pierce College, общественном колледже к югу от Сиэтла в Лейквуде, штат Вашингтон, у всех студентов есть возможность изучать изобразительное искусство, независимо от того, планируют ли они изучать изобразительное искусство, цифровой дизайн или даже бизнес. Уроки рисования и живописи пользуются наибольшей популярностью среди иностранных студентов.
Профессора проводят для студентов базовые курсы рисования, живописи, базовой скульптуры и фотографии, давая индивидуальные инструкции.
«Дэвид Джонсон: на мой взгляд, лучший учитель рисования в Пирсе. Он был моим учителем фотографии. Он знающий, супер добрый, супер услужливый, супер терпеливый», — говорит Томас Чен Чжэнь.
Чжэнь, иностранный студент, получил награду «Выдающийся студент-художник года». Чжэня приняли в Технологический институт DigiPen, частный колледж, специализирующийся на разработке видеоигр. Жень:
«Мои консультанты оказали мне большую поддержку и помогли подать заявку в Digipen».
Студенты Колледжа Пирса также перевелись в Корнуоллский колледж искусств, Школу искусства и дизайна Род-Айленда, Вашингтонский университет и Колорадский университет в Боулдере.
Колледж Скагит Вэлли
В колледже Скагит-Вэлли в Маунт-Вернон, штат Вашингтон, «от фермы к столу» — это не просто философия, это практика. Студенты программы «Кулинарное искусство и гостиничный менеджмент» разводят и ухаживают за садами, в которых выращивают фрукты и овощи для ежедневного питания в бистро-кухне и горячем экспрессе кампуса.
«Мы увлечены выращиванием собственной продукции, — говорит Лин Хайет, менеджер службы питания колледжа.
Основанная в 1978 году, программа была диверсифицирована, чтобы включить сельское хозяйство и устойчивые продовольственные системы, а также такие методы, как компостирование - Скагит был первым колледжем, начавшим программу компостирования. Скагит также разрабатывает программы для кулинарных ремесленников, поскольку в штате Вашингтон есть много признанных на национальном уровне ремесленников-сыроделов, колбасных мастеров и пивоваров.
Учащиеся программы осваивают кулинарные основы и методы, такие как приготовление бульонов с нуля для ежедневных супов и измельчение мяса для гамбургеров.
Территория вокруг колледжа Скагит-Вэлли плодородна и богата сельским хозяйством, что дает ее многим фермерам, как на суше, так и на море, а также кулинарным мастерам. Студенты совершают экскурсии, чтобы встретиться с производителями, такими как фермеры Taylor Shellfish Farms, крупнейшего производителя манильских моллюсков в США.
Студенты, завершившие программу кулинарного искусства и гостиничного менеджмента, получают степень младшего специалиста и технических искусств. Многие студенты либо начинают свою карьеру, либо переходят на продвинутые кулинарные программы.
Колледж AMDA и консерватория исполнительских искусств Нью-Йорка и Лос-Анджелеса
Есть причина, по которой Нью-Йорк никогда не спит.
Постоянный шум самого большого города Америки исходит не только от огней Бродвея; это происходит от богемного наследия Вест-Виллидж, андеграундных ритмов Гарлема и парящих арий Метрополитена. Исполнители из всех стран и дисциплин съезжаются на Манхэттен, чтобы осуществить свои мечты.
Теперь твоя очередь.
Когда вы посещаете AMDA New York, Бродвей — это ваш задний двор. Наши студенты являются важной частью творческого сообщества здесь, и сам город создает условия для инновационного обучения.
Образование AMDA — это больше, чем просто обучение в студии; это пропуск за кулисы на сцену исполнительского искусства Нью-Йорка. Каждый день сотни фильмов, телевизионных шоу, танцевальных концертов, симфоний, перформансов и пьес производятся всего в нескольких шагах от кампуса. И потом, конечно, Бродвей. Вы, вероятно, найдете больше студентов AMDA на бродвейских сценах, чем студентов любого другого колледжа исполнительских искусств, с выпускниками, которые заполняют составы бродвейской постановки после бродвейской постановки. Ты можешь быть следующим.
Неудивительно, что Лос-Анджелес считается мировой столицей развлечений.
От прожекторов, освещающих небо над последней красной ковровой дорожкой, до музыкантов мирового уровня, записывающих треки в Capitol Studios, Лос-Анджелес пульсирует непоколебимым ощущением того, что всегда происходит что-то большое — возможно, потому, что это происходит. На протяжении поколений артисты со всего мира мир был привлечен в Голливуд, чтобы преследовать свои творческие страсти.
Присоединяйтесь к ним на своем собственном пути к успеху.
Посещая AMDA в Лос-Анджелесе, вы становитесь частью творческого сообщества Голливуда; студии, театры и достопримечательности - ваше вдохновение. Каждый день здесь проходят сотни фильмов, телевизионных шоу и живых выступлений. С Голливудом в качестве вашего класса вы получите непревзойденный доступ за кулисы, личное время с лидерами индустрии и, поскольку многие крупные кино-, теле- и звукозаписывающие студии не за горами, реальное понимание того, как на самом деле работает шоу-бизнес. Чтобы попасть в класс, вы идете по Аллее славы, и каждая звезда доказывает, что это город, где сбываются мечты.
