ค้นหาโปรแกรมในศิลปะและการออกแบบ
ศิลปะ ดนตรี การเต้นรำ การออกแบบ จิตรกรรม และอื่นๆ
คนที่มีศิลปะอาจหน้าตาไม่เหมือนกัน เข้าใจภาษาหรือวัฒนธรรมของกันและกัน แต่พวกเขามีสัญชาตญาณร่วมกัน นั่นคือความปรารถนาที่จะสร้างสรรค์ ความปรารถนานี้เริ่มต้นจากจินตนาการของพวกเขา แต่เครื่องมือในการออกแบบอาจแตกต่างกันอย่างมาก ในขณะที่จิตรกรใช้พู่กันและสี นักสร้างภาพเคลื่อนไหวดิจิทัลจะใช้คอมพิวเตอร์และซอฟต์แวร์ขั้นสูง หากคุณมีใจรักในการออกแบบและสร้างสรรค์ สหรัฐอเมริกามีหลักสูตรวิจิตรศิลป์และการออกแบบที่ยอดเยี่ยม ซึ่งเป็นหนึ่งในหลักสูตรที่ดีที่สุดในโลก
โปรแกรมที่หลากหลาย
คุณสามารถหาโปรแกรมศิลปะที่หลากหลายที่เหมาะกับความสนใจของคุณได้ในหลายภูมิภาคของสหรัฐอเมริกา ตัวอย่างเช่น สหรัฐอเมริกาอยู่ในระดับแนวหน้าของการปฏิวัติศิลปะดิจิทัล สื่อดิจิทัลและอุตสาหกรรมบันเทิงที่กำลังขยายตัวกำลังสร้างตลาดที่แข็งแกร่งสำหรับเทคโนโลยีใหม่ แนวคิดที่สร้างสรรค์ และความสามารถที่สดใหม่ สิ่งนี้ได้เปิดทางสู่โอกาสทางอาชีพอีกมากมายสำหรับนักออกแบบกราฟิก แอนิเมเตอร์ 3 มิติ บรรณาธิการดิจิทัล และอื่น ๆ ซึ่งล้วนต้องการพื้นฐานด้านวิจิตรศิลป์
ความสำเร็จระดับโลกของภาพยนตร์สเปเชียลเอฟเฟ็กต์ได้หนุนตำแหน่งของสหรัฐอเมริกา แคลิฟอร์เนีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะผู้นำด้านศิลปะดิจิทัล ในขณะที่นิวยอร์กซิตี้เป็นศูนย์กลางของศิลปะการละคร ทำไมไม่เรียนให้ใกล้กับชีพจรของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ล่ะ?
การเลือกโปรแกรม
“เราสามารถชมผลงานศิลปะตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงร่วมสมัยได้ทุกมุมโลก ศิลปะคือสิ่งที่เราสามารถใช้เพื่อให้เห็นภาพรวมของความเชื่อ ค่านิยม และอุดมคติที่ก่อตัวขึ้นหรือถูกท้าทายโดยสังคม น่าทึ่งแค่ไหน?”
“ฉันคิดว่านักเรียนต่างชาตินั้นยอดเยี่ยมเพราะพวกเขาเปิดใจที่จะลองสิ่งใหม่ๆ ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญในการทำงานศิลปะ คุณต้องเต็มใจรับโอกาสและทำงานหนักเป็นระยะเวลานานโดยมักไม่ประสบความสำเร็จหรือได้รับค่าตอบแทนจากความพยายามของคุณ”
- David Roholt รองศาสตราจารย์ด้านศิลปะที่ Pierce College
โรงเรียนที่คุณเลือกควรว่าจ้างศิลปินและนักออกแบบที่ประสบความสำเร็จจำนวนมาก คุณต้องการที่ปรึกษาที่ไม่เพียงสามารถสอนทฤษฎีระเบียบวินัยของคุณเท่านั้น แต่ยังช่วยให้คุณได้รับประสบการณ์ภาคปฏิบัติและโลกแห่งความจริงที่จำเป็นสำหรับการประกอบอาชีพด้านศิลปะอีกด้วย ใครจะดีไปกว่าการเรียนรู้จากมืออาชีพที่ได้รับการยอมรับและยอมรับในความสำเร็จของพวกเขาแล้ว
ค้นคว้าข้อมูลประจำตัวของคณาจารย์และอ่านเกี่ยวกับประสบการณ์วิชาชีพของพวกเขา คุณอาจขอพูดคุยกับอาจารย์บางคนหรือนักศึกษาต่างชาติในปัจจุบัน การได้รับข้อมูลเชิงลึกจากผู้ที่อยู่ในโปรแกรมจะมีประโยชน์มาก
นอกจากนี้ โรงเรียนควรมีความมุ่งมั่นที่จะลงทุนในอุปกรณ์ โปรแกรม และเทคโนโลยีใหม่ๆ เพื่อให้ทันกับการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของอุตสาหกรรม การมีความรู้และประสบการณ์เกี่ยวกับโปรแกรมและอุปกรณ์ทางเทคนิคที่ทันสมัยที่สุดจะทำให้คุณดึงดูดนายจ้างได้มากขึ้น
การฝึกงาน ประสบการณ์การทำงาน และตำแหน่งงานเป็นปัจจัยสำคัญที่ต้องพิจารณาเช่นกัน โรงเรียนควรมีผู้ติดต่อภายในอุตสาหกรรมและช่วยเหลือผู้สำเร็จการศึกษาในการจัดหางานผ่านการผลักดันการรับสมัคร การตรวจสอบผลงาน และการฝึกอบรมเชิงปฏิบัติการ ค้นหาตำแหน่งที่ผู้สำเร็จการศึกษาทำงานและสอบถามเกี่ยวกับอัตราตำแหน่งงานสำหรับผู้สำเร็จการศึกษาล่าสุด มีเครือข่ายศิษย์เก่าที่พร้อมช่วยเหลือนักศึกษาจบใหม่ในการหางานหรือไม่?
สุดท้ายชื่อเสียงของโรงเรียนเป็นสิ่งสำคัญ ผู้เชี่ยวชาญในสาขานี้ชื่นชมโรงเรียนหรือไม่? ได้รับการรับรองจากองค์กรต่างๆ เช่น National Association of School of Art and Design หรือ Accrediting Council for Independent Colleges and Schools หรือไม่
ไล่ตามเป้าหมายของคุณ
การรับเข้าศึกษาในหลักสูตรศิลปะนั้นแตกต่างกันไป บางโรงเรียนต้องการพอร์ตโฟลิโอที่มีตัวอย่างงานศิลปะหรือออดิชั่นการแสดง ในขณะที่บางโรงเรียนไม่ต้องการ คุณควรตรวจสอบว่าจำเป็นต้องมีคะแนน TOEFL หรือไม่ โรงเรียนส่วนใหญ่ชื่นชมความหลากหลายและมิติที่ไม่เหมือนใครที่นักศึกษาต่างชาตินำมาสู่มหาวิทยาลัย
พิจารณาสัมภาษณ์ข้อมูลเพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับสาขานี้ สัมภาษณ์ผู้ที่มีอาชีพในสาขาที่คุณเลือก พวกเขาแนะนำขั้นตอนใดบ้างเพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ พวกเขาหวังว่าพวกเขาจะรู้อะไรเมื่ออายุเท่าคุณ? ไม่ว่าข้อกำหนดการรับเข้าเรียนจะเป็นอย่างไร ให้ใช้เวลาในการเลือกโปรแกรมที่เหมาะกับคุณ
เนื่องจากโรงเรียนในสหรัฐอเมริกาเปิดรับเทคโนโลยีและแนวคิดใหม่ๆ ทำให้สหรัฐอเมริกาเป็นสถานที่ศึกษาที่สร้างสรรค์ไม่เหมือนใคร หากคุณมีความหลงใหลในศิลปะและการออกแบบ จับคู่กับความเป็นมืออาชีพและการฝึกฝนที่หยุดไม่ได้แล้ว ท้องฟ้าคือขีดจำกัด
โรงเรียนศิลปะแห่งมหาวิทยาลัยอาร์คันซอ
ด้วยหลักสูตรระดับปริญญาที่เปิดสอนในสาขาประวัติศาสตร์ศิลปะ สตูดิโออาร์ต การศึกษาศิลปะ การออกแบบกราฟิก และการออกแบบสตูดิโอ นักศึกษาจะค้นพบสิ่งที่พวกเขากำลังมองหาเมื่อมาถึงวิทยาเขตของ University of Arkansas School of Art ในเมือง Fayetteville รัฐอาร์คันซอ ไม่ว่าพวกเขาจะต้องการสอน ติดตามการวิจัย หรือทำงานอย่างแข็งขันในสาขาศิลปะและการออกแบบ School of Art จะมอบการศึกษา ทักษะ และการฝึกอบรมที่จำเป็นแก่นักศึกษาเพื่อเตรียมผู้สำเร็จการศึกษาให้พร้อมสำหรับการจ้างงานที่มีความหมายในด้านศิลปะ
ความคิดสร้างสรรค์ ความมีวินัยในตนเอง ความทะเยอทะยาน ความใส่ใจในรายละเอียด การมองเห็นที่ชัดเจนและสุนทรียภาพ การสื่อสาร การวิจัยและการคิดเชิงวิพากษ์ล้วนเป็นทักษะที่นักเรียนเรียนรู้และพัฒนาในช่วงเวลาที่อยู่ในโปรแกรม
รางวัลอันทรงเกียรติเมื่อเร็ว ๆ นี้จะช่วยให้โรงเรียน “สามารถค้นหาคณาจารย์ที่ดีที่สุดเพื่อให้การสนับสนุนที่จำเป็นและต่อเนื่องในการสอน เรียนรู้ สร้างสรรค์ และขยายขอบเขตของเราจากนอกห้องเรียนและสู่ชุมชนของเรา” Jeannie Hulen กล่าว ประธานคณะวิชาศิลปะมหาวิทยาลัย
โรงเรียนได้รับรางวัลมูลค่า 120 ล้านดอลลาร์จากมูลนิธิ Walton Family Charitable Support Foundation ของขวัญชิ้นนี้ขับเคลื่อนโรงเรียนศิลปะให้กลายเป็นศูนย์กลางแห่งความเป็นเลิศในด้านการศึกษาศิลปะ ประวัติศาสตร์ศิลปะ การออกแบบ และหลักสูตรศิลปะในสตูดิโอ ถือเป็นของขวัญชิ้นใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมอบให้กับมหาวิทยาลัยในสหรัฐฯ เพื่อสนับสนุนโรงเรียนสอนศิลปะ
ของขวัญจะ “เปลี่ยนมหาวิทยาลัยและภูมิภาคให้เป็นศูนย์กลางนานาชาติสำหรับการศึกษาศิลปะ” Joseph E. Steinmetz อธิการบดีแห่งมหาวิทยาลัยอาร์คันซออธิบาย
โปรแกรมการสื่อสารกราฟิกของวิทยาลัยชุมชน Truckee Meadows
การสื่อสารด้วยภาพเป็นที่รู้จักกันในชื่อต่างๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ซึ่งรวมถึงศิลปะเชิงพาณิชย์ การออกแบบกราฟิก การออกแบบโฆษณา การออกแบบสิ่งพิมพ์ ศิลปะภาพพิมพ์ และมัลติมีเดีย เป็นเวลากว่า 25 ปีที่ Truckee Meadows Community College (TMCC) ได้เปิดสอนหลักสูตรกราฟิกในโปรแกรมที่ครอบคลุม ซึ่งมีผลในหลักสูตรประกาศนียบัตร/ปริญญาคอมพิวเตอร์กราฟิกระดับมืออาชีพและเชิงพาณิชย์ ซึ่งจัดหาบุคลากรที่มีทักษะและการฝึกอบรมให้กับอุตสาหกรรมกราฟิกระดับภูมิภาค
โปรแกรมนี้ผลิตผู้สำเร็จการศึกษาด้านอาชีพและการศึกษาด้านเทคนิคจำนวนสูงสุดเป็นอันดับสองอย่างต่อเนื่องที่ Truckee Meadows Community College เนื่องจากคณะกราฟิกและผู้บริหารตระหนักถึงความสำคัญของโปรแกรมที่มีต่อนายจ้าง นอกจากนี้ คณาจารย์ด้านวิชาการที่ได้รับรางวัลยังได้รับชื่อเสียงในฐานะผู้สอนที่กระตือรือร้นซึ่งมีความสนใจในการให้บริการแก่นักศึกษา สถาบัน และอุตสาหกรรมกราฟิกระดับภูมิภาค
โปรแกรม Graphic Communications เปิดสอนหลักสูตรที่นำไปสู่การศึกษาระดับอนุปริญญาหรือประกาศนียบัตรความสำเร็จ โดยมุ่งเน้นที่การออกแบบกราฟิก การออกแบบเว็บไซต์ การถ่ายภาพวิดีโอ และแอนิเมชั่น คำแนะนำรวมถึงทฤษฎีและเทคโนโลยีล่าสุด รวมถึงการใช้ซอฟต์แวร์กราฟิกมาตรฐานอุตสาหกรรม และห้องปฏิบัติการคอมพิวเตอร์มีการติดตั้งคอมพิวเตอร์ Apple รุ่นล่าสุดพร้อมเครื่องสแกนที่รองรับ เครื่องพิมพ์สี ตู้เสียงสำหรับสร้างและบันทึกเสียง และการเตรียมพิมพ์/พิมพ์แบบสมบูรณ์ สิ่งอำนวยความสะดวกร้านพิมพ์
นักเรียนต่างชาติทุกคนที่สำเร็จการศึกษาจากโปรแกรมได้เข้ารับการฝึกอบรมเชิงปฏิบัติการทางเลือก (OPT) นักเรียนทุกคนในโปรแกรมจะได้เรียนรู้วิธีสร้าง ผลิต และผลิตภาพกราฟิกที่สื่อสารกับผู้ชม เพื่อเตรียมความพร้อมในสาขาอาชีพที่สมหวังและน่าตื่นเต้น
มหาวิทยาลัยเนวาดา โปรแกรมดนตรีของ Reno
ผู้ควบคุมวงยกกระบองขึ้นอย่างใจเย็น มีความเงียบในห้องโถงในขณะที่ผู้ชมเงียบด้วยความคาดหวัง จู่ๆ ความเงียบก็ถูกทำลายลง นิ้วของนักเปียโนรัวนิ้วบนคีย์บอร์ด กระแทกคีย์อย่างแรง ในส่วนหนึ่ง โค้งคำนับข้ามสายและหายใจเข้าลึก ๆ นักดนตรีในอีกส่วนจะเป่าเครื่องดนตรีของพวกเขา มหาวิทยาลัยเนวาดา วงซิมโฟนีออร์เคสตร้าของ Reno กลืนโถงคอนเสิร์ตไนติงเกลด้วยเปียโนคอนแชร์โตหมายเลข 2 ของ Saint-Saens
University of Nevada, Reno Department of Music เป็นส่วนหนึ่งของ School of the Arts ที่มีชีวิตชีวา นักเรียนที่เรียนดนตรีจะได้รับการสอนจากคณาจารย์ซึ่งประกอบด้วยนักดนตรี นักวิชาการ และนักแต่งเพลง อาจารย์และคณาจารย์แนะนำและให้คำปรึกษาแก่นักศึกษาเป็นการส่วนตัวผ่านโปรแกรมที่เข้มงวดและท้าทาย
โปรแกรมมุ่งเน้นไปที่การสร้างรากฐานทางดนตรีที่แข็งแกร่ง ช่วยให้นักเรียนสามารถพัฒนา "เสียง" และสไตล์ทางดนตรีของตนเองได้ นอกเหนือจากหลักสูตรพื้นฐานแล้ว นักศึกษายังสามารถเรียนหลักสูตรประวัติศาสตร์ที่ไม่เหมือนใคร เช่น ดนตรีโทรทัศน์ วัฒนธรรมแจ๊ส และ ประวัติศาสตร์การละครเพลงอเมริกัน
นอกเหนือจากหลักสูตรแล้ว นักเรียนยังมีโอกาสมากมายในการฝึกดนตรีและการแสดง มีการสอนดนตรีแบบส่วนตัวและนักศึกษาสามารถมีส่วนร่วมในการตั้งค่าดนตรีเชมเบอร์และวงดนตรีขนาดใหญ่ (รวมถึง Nightingale String Quartet ที่มีชื่อเสียง) ทั้งในวิทยาเขตและในชุมชน มีเทศกาลมากมายตลอดทั้งปีที่จัดโดย Music Department รวมถึง Reno Jazz Festival, Winter Chamber Music Festival และ Argenta Festival มหาวิทยาลัยยังร่วมมือกับ Reno Philharmonic Orchestra และ Reno Chamber Orchestra
Bomin Park นักศึกษาและนักเปียโนต่างชาติใช้ประโยชน์จากโอกาสในการแสดงมากมาย เขาเป็นผู้ชนะในรัฐเนวาดาสองปีติดต่อกันของการแข่งขันสมาคมครูดนตรีแห่งชาติ และได้รับรางวัลคณบดีสำหรับความสำเร็จทางศิลปะ
นักเรียนของโปรแกรมนี้เตรียมพร้อมที่จะประกอบอาชีพด้านดนตรี ตั้งแต่การสอนและการแสดง ไปจนถึงดนตรีวิทยาและการประพันธ์เพลง พวกเขาสามารถศึกษาต่อ ในระดับปริญญาตรีศิลปศาสตรบัณฑิต ปริญญาตรีสาขาดนตรีศึกษา และปริญญา ด้านการแสดงดนตรี โดยเน้นไปที่ดนตรีคลาสสิกหรือแจ๊สและดนตรีด้นสด นอกจากนี้ มหาวิทยาลัยยังเปิดสอนหลักสูตรปริญญาโทด้าน การแสดง การศึกษา และ ดนตรีวิทยา อีกด้วย
ปัจจุบันผู้สำเร็จการศึกษาจำนวนมากเป็นอาจารย์ในหลักสูตรบัณฑิตศึกษาที่สำคัญทั่วสหรัฐอเมริกา หรือกำลังเล่นในวงออร์เคสตรา กลุ่มแชมเบอร์ แจ๊ส และกลุ่มดนตรียอดนิยมทั่วโลก ตัวอย่างเช่น โดโลรา ซาจิค เมซโซ-โซปราโน มีความสุขกับอาชีพการแสดงในโรงละครโอเปร่ารอบปฐมทัศน์ของโลก รวมถึง Metropolitan Opera ในนิวยอร์ก, Lyric Opera ในชิคาโก, San Francisco Opera และ Covent Garden ในลอนดอน
วิทยาลัยเพียร์ซ
อุปสรรคด้านภาษาจะหมดไปด้วยดินสอและเพียงปลายพู่กัน นักเรียนจะเข้าสู่โลกที่ความคิดสร้างสรรค์และการแสดงออกเป็นภาษากลาง
“ศิลปะเป็นวิธีที่เป็นสากลที่สุดสำหรับเราในการเรียนรู้เกี่ยวกับทุกวัฒนธรรมทั้งไกลและใกล้ ในทัศนศิลป์ไม่มีช่องว่างทางภาษา” David Roholt รองศาสตราจารย์ด้านศิลปะของ Pierce College อธิบาย
ที่ Pierce College ซึ่งเป็นวิทยาลัยชุมชนทางตอนใต้ของซีแอตเติลในเลกวูด รัฐวอชิงตัน นักเรียนทุกคนมีโอกาสเรียนรู้งานวิจิตรศิลป์ ไม่ว่าพวกเขาจะวางแผนศึกษาวิจิตรศิลป์ การออกแบบดิจิทัล หรือแม้แต่ธุรกิจก็ตาม ชั้นเรียนการวาดภาพและระบายสีเป็นที่นิยมมากที่สุดในหมู่นักเรียนต่างชาติ
อาจารย์แนะนำนักเรียนผ่านหลักสูตรพื้นฐานในการวาดภาพ ระบายสี ประติมากรรมเบื้องต้น และการถ่ายภาพ โดยสอนแบบตัวต่อตัว
“เดวิด จอห์นสัน: ครูสอนศิลปะที่ดีที่สุดของเพียร์ซในความคิดของฉัน เขาเป็นครูสอนถ่ายภาพของฉัน เขามีความรู้ ใจดีมาก ช่วยเหลือดีมาก มีความอดทนสูง” โธมัส เฉิน เจิ้น กล่าว
Zhen นักเรียนต่างชาติได้รับรางวัลนักเรียนศิลปะดีเด่นแห่งปี Zhen ได้รับการยอมรับให้เข้าเรียนที่ DigiPen Institute of Technology ซึ่งเป็นวิทยาลัยเอกชนที่มุ่งเน้นการพัฒนาวิดีโอเกม เจิน:
“ที่ปรึกษาของฉันให้กำลังใจฉันมากมายและช่วยให้ฉันสมัคร Digipen”
นักศึกษาของวิทยาลัยเพียร์ซได้ย้ายไปเรียนที่ Cornish College of the Arts, Rhode Island School of Art and Design, University of Washington และ University of Colorado at Boulder
วิทยาลัย Skagit Valley
ที่ Skagit Valley College ในเมานต์เวอร์นอน วอชิงตัน ฟาร์มสู่โต๊ะไม่ใช่แค่ปรัชญาเท่านั้น แต่ยังเป็นแนวปฏิบัติด้วย นักศึกษาในหลักสูตรศิลปะการประกอบอาหารและการจัดการการบริการปลูกและดูแลสวนที่ผลิตผักและผลไม้สำหรับมื้ออาหารประจำวันใน Bistro Kitchen และ Hot Express ของมหาวิทยาลัย
“เราหลงใหลในการปลูกผลผลิตของเราเอง” Lyn Highet ผู้จัดการฝ่ายบริการอาหารของวิทยาลัยกล่าว
โปรแกรมนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1978 โดยมีความหลากหลายเพื่อรวมระบบการเกษตรและอาหารที่ยั่งยืนและแนวทางปฏิบัติ เช่น การทำปุ๋ยหมัก Skagit เป็นวิทยาลัยแห่งแรกที่เริ่มโปรแกรมการทำปุ๋ยหมัก Skagit กำลังพัฒนาโปรแกรมช่างฝีมือด้านการทำอาหาร เนื่องจากรัฐวอชิงตันมีผู้ผลิตชีส ช่างฝีมือ และผู้ผลิตเบียร์ที่ได้รับการยอมรับในระดับประเทศมากมาย
นักเรียนในโปรแกรมจะเชี่ยวชาญในพื้นฐานและเทคนิคการทำอาหาร เช่น การทำน้ำสต็อกตั้งแต่เริ่มต้นสำหรับซุปประจำวัน และการบดเนื้อสำหรับแฮมเบอร์เกอร์
พื้นที่รอบๆ วิทยาลัย Skagit Valley นั้นอุดมสมบูรณ์และอุดมสมบูรณ์ไปด้วยเกษตรกรรม ให้เกษตรกรจำนวนมากทั้งบนบกและในทะเลกู้ยืม รวมถึงช่างฝีมือในการทำอาหาร นักเรียนไปทัศนศึกษาเพื่อพบปะกับผู้ผลิต เช่น เกษตรกรที่ Taylor Shellfish Farms ซึ่งเป็นผู้ผลิตหอยมะนิลารายใหญ่ที่สุดในสหรัฐอเมริกา
นักศึกษาที่จบหลักสูตรศิลปะการประกอบอาหารและการจัดการการบริการจะได้รับปริญญาอนุปริญญาและศิลปะเทคนิค นักเรียนหลายคนเริ่มต้นอาชีพหรือย้ายไปเรียนหลักสูตรการทำอาหารขั้นสูง
วิทยาลัย AMDA และ Conservatory of the Performing Arts นครนิวยอร์กและลอสแอนเจลิส
มีเหตุผลที่มหานครนิวยอร์กไม่เคยหลับใหล
ความครึกครื้นอย่างต่อเนื่องของเมืองที่ใหญ่ที่สุดในอเมริกาไม่ได้มาจากแสงไฟของบรอดเวย์เท่านั้น มันมาจากมรดกโบฮีเมียนของ West Village, บีตใต้ดินของ Harlem และเพลงอาเรียที่พุ่งทะยานจาก Met นักแสดงจากทุกประเทศและทุกสาขาวิชาถูกดึงดูดมาที่แมนฮัตตันเพื่อไล่ตามความฝัน
ตอนนี้ถึงตาคุณแล้ว
เมื่อคุณเข้าร่วม AMDA New York บรอดเวย์คือสนามหลังบ้านของคุณ นักเรียนของเราเป็นส่วนสำคัญของชุมชนสร้างสรรค์ที่นี่ และเมืองเองก็สร้างฉากสำหรับประสบการณ์การเรียนรู้ที่เป็นนวัตกรรมใหม่
การศึกษาของ AMDA เป็นมากกว่าการฝึกอบรมในสตูดิโอ เป็นทางผ่านหลังเวทีสู่ฉากศิลปะการแสดงของนิวยอร์กซิตี้ ทุกวัน ภาพยนตร์ รายการโทรทัศน์ คอนเสิร์ตเต้นรำ ซิมโฟนี งานศิลปะการแสดง และละครหลายร้อยเรื่องผลิตขึ้นเพียงไม่กี่ก้าวจากมหาวิทยาลัย และแน่นอนว่ามีบรอดเวย์ คุณมีแนวโน้มที่จะพบนักเรียน AMDA บนเวทีบรอดเวย์มากกว่านักเรียนจากวิทยาลัยศิลปะการแสดงอื่นๆ ด้วยศิษย์เก่าที่เติมเต็มการแสดงละครบรอดเวย์หลังจากการผลิตบรอดเวย์ คุณอาจเป็นคนต่อไป
ไม่แปลกใจเลยที่ลอสแองเจลิสถือเป็นเมืองหลวงแห่งความบันเทิงของโลก
ตั้งแต่แสงไฟส่องทั่วท้องฟ้าเหนือพิธีมอบรางวัลบนพรมแดงครั้งล่าสุด ไปจนถึงการแสดงดนตรีระดับโลกของนักดนตรีระดับโลกที่ Capitol Studios ลอสแอนเจลีสรู้สึกไม่สั่นคลอนว่ามีเรื่องใหญ่เกิดขึ้นเสมอ อาจเป็นเพราะมันเป็นเช่นนั้น สำหรับหลายชั่วอายุคนแล้ว ศิลปินจากทั่วทุกมุมโลก โลกถูกดึงดูดไปที่ฮอลลีวูดเพื่อไล่ตามความหลงใหลในการสร้างสรรค์ของพวกเขา
เข้าร่วมกับพวกเขาในเส้นทางสู่ความสำเร็จของคุณเอง
เมื่อคุณเข้าร่วม AMDA Los Angeles คุณจะกลายเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนสร้างสรรค์ของฮอลลีวูด สตูดิโอ โรงละคร และสถานที่สำคัญคือแรงบันดาลใจของคุณ ภาพยนตร์ รายการโทรทัศน์ และการแสดงสดหลายร้อยรายการจัดขึ้นที่นี่ในแต่ละวัน ด้วยฮอลลีวูดเป็นห้องเรียนของคุณ คุณจะได้รับการเข้าถึงเบื้องหลังฉากที่ไร้เทียมทาน เผชิญหน้ากับผู้นำในอุตสาหกรรม และด้วยสตูดิโอภาพยนตร์ โทรทัศน์ และสตูดิโอบันทึกเสียงรายใหญ่มากมายที่อยู่ไม่ไกล คุณจะได้เข้าใจอย่างแท้จริงว่าธุรกิจการแสดงทำงานอย่างไร ในการเข้าเรียน คุณจะต้องเดินไปตาม Walk of Fame ซึ่งดาวแต่ละดวงพิสูจน์ให้เห็นในเชิงบวกว่านี่คือเมืองที่ฝันเป็นจริง
